Reflexiones entre la ambigüedad y las disonancias:
En torno al disfrute de - The Musique Concrete Ensemble
 

Benjamín Ruíz Paler
Alex Rivera Santiago
UPR, Recinto de Río Piedras

 “Esta apariencia llena la existencia de autoengaños, ilusión, fraude moral incierto, nos hace creer valiosos, cuando en realidad no somos tales, sino enmascaradamente futuristas.”
“Segmento D”

The Musique Concrete Ensamble  (2003)             

Abordar el texto Disonancias y Repeticiones Ambiguas (2003) del The Musique Concrete Ensemble nos remite a múltiples elementos de referencia sumamente importantes. Entre ellos, a la propuesta de la “música concreta” acuñada y defendida por compositores como Pierre Schaeffer para finales de los años ’40. En ella se buscaba, entre otras cosas, expandir las fronteras de “lo musical” como experiencia fundamentalmente sonora; ha-ciendo de los sonidos cotidianos parte constituyente de lo que una pieza demostrara a quien la escucha. Sonidos de objetos, máquinas, artefactos etc. eran registrados por tecnologías de grabación de sonido. Luego éstos pasaban a ser editados y re-construidos sistemáticamente  para desarrollar amplifi-cadamente el tema o motivo central para lo que, en una pieza musical, se deseara transmitir.

Lo interesante de esta apertura schaefferiana y la actual alusión del The Musique Concrete Ensemble a la propuesta antes descrita, radica en el posible reconocimiento actual de las múltiples  transformaciones históricas, tecnológicas y musicales que sirven de base a este proyecto. Se “ensamblan” diferentes sonidos ambientales tanto del “wild life” (por ejemplo, bosques suecos), el rock de bandas como los Cocteau Twins, The Cure, Roxy Music (y los trabajos de Eno), elementos de Nine Inch Nails (de sus trabajos instrumentales en The Fragile y Downward the Spiral, entre otros). El  más reciente de éstos, Ministry, transita por el ambiente maquinal con elementos musicales electrónicos computa-rizados como el ambient.

Podríamos referirnos a este ensamblaje como una metáfora sobre el proceso de construcción musical de este trabajo. De este modo el proyecto The Musique Concrete Ensemble juega con la alternativa de hacer una producción musical global. Según Raphael Irisarri [1], el disco Disonancias y Repeticiones Ambiguas, es un ensamblaje de distintos elementos sonoros, grabados o creados por diferentes colaboradores procedentes de distintas partes del mundo. La cadena de ensamblaje y la condición de posibilidad del disco fue la “Internet”; la cual hizo las funciones de “consola de sonidos” y “procesadora” de las piezas musicales.

Si se intentaran establecer algunas relaciones entre los segmentos del disco con algunos sonidos que pudieran servir de referencia a quien pudiera estar leyendo estas líneas, sugeriríamos varios elementos a su consi-deración. En primer lugar, el disco atrapa a su escucha lentamente con los sonidos que poco a poco asechan nuestra expectativa desde los primeros compases del Segmento A. Los sonidos agudos iniciales avisan la presencia de un texto ambiguo, misterioso y melancólico. Unos acordes insistentes y, en cierto sentido minimalistas, de guitarra dirigen la experiencia sonora a una atmósfera seductora. La misma se mantendrá a lo largo del disco aunque en instancias de distinta magnitud y disonancia. El Segmento D es particularmente interesante en relación con este último aspecto.

Simultáneamente, diversos sonidos aparecen y desaparecen como si se enmascararan lentamente en movimiento sugerente de espacios preceptúales. Por otra parte, aunque los sonidos rítmicos apelan a ruidos maquinales repetitivos, los mismos también poseen matices que aluden a complejidades propias del ambiente musical afro-caribeño. Además, el disco juega sonoramente con la metáfora del fluido. Por instantes, los instrumentos suenan como diluidos en agua en movimiento, aspecto que muy bien podría relacionarse con el devenir que formó parte de la construcción de este trabajo discográfico, en los “mares de la Internet”.

Desde esas “aguas”, las composiciones pa-recen repetirse en espiral dejando la sensación de que hemos escuchado lo mismo. Al mismo tiempo, nos deja el sabor de que nos hemos ido hundiendo en un mar de sonidos diferentes, inconexos y en sucesión al infinito. Les invitamos  a recorrer este sugerente espiral que está disponible en el mercado desde febrero de 2003. The Musique Concrete Ensemble es una producción de Eco Discos.